⇋ Projet pédagogique
L’orientation Graphisme propose une approche multidisciplinaire basée sur l’expérimentation et la recherche. L’objectif est de transmettre des clés méthodologiques, conceptuelles et techniques qui permettront aux étudiant·es de se forger leurs propres pratiques, selon leurs convictions et en conscience des différentes voies qui s’ouvrent à elleux : qu’il s’agisse d’une poursuite d’études ou d’un engagement dans le monde professionnel.
Le projet pédagogique de l’orientation envisage le graphisme comme une pratique située, critique et engagée, capable d’interroger le monde autant que d’y prendre part. Il invite chaque étudiant·e à construire une position singulière et à expérimenter des formes de graphisme en prise avec les enjeux sociaux, politiques et culturels contemporains. À travers leur parcours, les étudiant·es sont amené·es à se questionner : comment mettre ma pratique du graphisme au service du monde auquel je souhaite contribuer ? Comment construire une pratique à la fois engagée, singulière et épanouissante ?
La première année de l’atelier Graphisme est encadrante ; elle sensibilise l’étudiant·e à plusieurs pratiques du graphisme par l’expérimentation de différents outils et méthodes de travail. L’étudiant·e s’exerce à développer des projets en appréhendant les médiums et les contraintes spécifiques du champ du design graphique, tout en posant un regard interrogatif-critique sur les formes qu’iel produit.
La deuxième année s’articule autour d’un principe de modules qui mettent en relation les éléments constitutifs de la discipline appréhendés en première année. L’étudiant·e est encouragé·e à prendre position en s’engageant dans les exercices de l’atelier depuis ses propres préoccupations. L’étudiant·e s’applique à justifier ses choix conceptuels et graphiques.
Pour la dernière année diplômante du cursus, l’atelier invite l’étudiant·e à se positionner dans la ou les sphère(s) graphique(s) qui l’intéresse(nt) particulièrement, notamment en développant un projet personnel dans le cadre du Travail de fin d’études (TFE).
L’autonomisation des étudiant·es est centrale et mise en pratique de façon progressive au fil des trois années de bachelier. Le cursus est également rythmé par des workshops donnés par des intervenant·es extérieur·es qui participent à la diversité des apprentissages.
⇋ Tableaux des cours
⇋ Enseignant·e·s
Atelier
Généraux
⇋ Admissions
⇋ Annexes
⇋ Unités d’enseignement
UE 10100
Q1 + Q2
Dessin - Atelier - A
03 Ects
B1
UE 10120
Q1 + Q2
Dessin - Atelier - B
04 Ects
B1
UE 10510
Q1 + Q2
Histoire & actualité des Arts - A
02 Ects
B1
UE 10525
Q1 + Q2
Art Contemporain - B
02 Ects
B1
UE 10526
Q1 + Q2
Art Contemporain - A
02 Ects
B1
UE 10580
Q1 + Q2
Littérature
03 Ects
B1
UE 10583
Q1
Philosophie Esthétique de l’Art - A
02 Ects
B1
UE 11010
Q1 + Q2
Atelier - Pratiques
19 Ects
B1
UE 11020
Q1 + Q2
Atelier - Jury
11 Ects
B1
UE 11210
Q1
Techniques et technologies - Informatique - A
04 Ects
B1
UE 10584
Q2
Philosophie Esthétique de l’Art - B
02 Ects
B1
UE 11211
Q2
Techniques et technologies - Informatique - B
04 Ects
B1
⇋ Activités d’apprentissage
⇋ Présentation
Approfondissement de Photoshop.
Approfondissement d’Illustrator.
Approfondissement d’InDesign.
Acrobat et préparation professionnelle des PDF.
Workflow et échanges entre les logiciels.
Optimisation des fichiers pour la production.
Accompagnement technique des projets.
⇋ Modalité d’évaluation
Évaluation finale en fin quadrimestre
⇋ Niveau
Bachelier 1
⇋ Enseignant·e·s
⇋ Objectifs
Consolider les compétences acquises au premier quadrimestre.
Approfondir la maîtrise des principaux logiciels de la Suite Adobe.
Développer une autonomie dans la conduite d’un projet graphique numérique.
Optimiser les échanges entre les logiciels et les méthodes de production.
Mettre les outils numériques au service d’une intention de communication.
⇋ Acquis d’apprentissage
Mobilisation autonome des principaux logiciels de la Suite Adobe.
Organisation d’un workflow cohérent entre les différents logiciels.
Préparation de documents répondant aux contraintes de l’impression et de la diffusion numérique.
Résolution de problèmes techniques.
Choix des outils adaptés aux différentes étapes d’un projet.
Intégration raisonnée des outils d’intelligence artificielle dans le processus de création.
Intégration des compétences techniques dans une démarche complète de conception graphique.
Application des compétences techniques en adéquation aux projets de l’orientation.
⇋ Méthode
Exercices d’approfondissement.
Réalisation de projets de complexité progressive.
Démonstrations techniques.
Accompagnement individuel.
Lectures collectives.
Résolution de problèmes techniques.
Suivi du travail personnel.
⇋ Contenu
Approfondissement de Photoshop.
Approfondissement d’Illustrator.
Approfondissement d’InDesign.
Acrobat et préparation professionnelle des PDF.
Workflow et échanges entre les logiciels.
Optimisation des fichiers pour la production.
Accompagnement technique des projets.
⇋ Mode d’évaluation
Une évaluation continue et formative prenant en compte le travail personnel, les exercices réalisés, la progression de l’étudiant·e, la qualité technique des réalisations et la pertinence de la mobilisation des compétences dans les projets de l’orientation. Une note certificative est attribuée à l’issue du quadrimestre (travail écrit, remise de travaux).
En cas de seconde session, l’évaluation prend la forme d’une remise de travaux répondant aux consignes communiquées par l’enseignant.
⇋ Critères d’évaluation
Respect des consignes et du cahier des charges.
Maîtrise des outils numériques.
Qualité technique des réalisations.
Organisation du travail.
Autonomie.
Assiduité, participation active et implication dans les activités d’apprentissage.