⇋ Projet pédagogique
L’orientation Graphisme propose une approche multidisciplinaire basée sur l’expérimentation et la recherche. L’objectif est de transmettre des clés méthodologiques, conceptuelles et techniques qui permettront aux étudiant·es de se forger leurs propres pratiques, selon leurs convictions et en conscience des différentes voies qui s’ouvrent à elleux : qu’il s’agisse d’une poursuite d’études ou d’un engagement dans le monde professionnel.
Le projet pédagogique de l’orientation envisage le graphisme comme une pratique située, critique et engagée, capable d’interroger le monde autant que d’y prendre part. Il invite chaque étudiant·e à construire une position singulière et à expérimenter des formes de graphisme en prise avec les enjeux sociaux, politiques et culturels contemporains. À travers leur parcours, les étudiant·es sont amené·es à se questionner : comment mettre ma pratique du graphisme au service du monde auquel je souhaite contribuer ? Comment construire une pratique à la fois engagée, singulière et épanouissante ?
La première année de l’atelier Graphisme est encadrante ; elle sensibilise l’étudiant·e à plusieurs pratiques du graphisme par l’expérimentation de différents outils et méthodes de travail. L’étudiant·e s’exerce à développer des projets en appréhendant les médiums et les contraintes spécifiques du champ du design graphique, tout en posant un regard interrogatif-critique sur les formes qu’iel produit.
La deuxième année s’articule autour d’un principe de modules qui mettent en relation les éléments constitutifs de la discipline appréhendés en première année. L’étudiant·e est encouragé·e à prendre position en s’engageant dans les exercices de l’atelier depuis ses propres préoccupations. L’étudiant·e s’applique à justifier ses choix conceptuels et graphiques.
Pour la dernière année diplômante du cursus, l’atelier invite l’étudiant·e à se positionner dans la ou les sphère(s) graphique(s) qui l’intéresse(nt) particulièrement, notamment en développant un projet personnel dans le cadre du Travail de fin d’études (TFE).
L’autonomisation des étudiant·es est centrale et mise en pratique de façon progressive au fil des trois années de bachelier. Le cursus est également rythmé par des workshops donnés par des intervenant·es extérieur·es qui participent à la diversité des apprentissages.
⇋ Tableaux des cours
⇋ Enseignant·e·s
Atelier
Généraux
⇋ Admissions
⇋ Annexes
⇋ Unités d’enseignement
UE 10100
Q1 + Q2
Dessin - Atelier - A
03 Ects
B1
UE 10120
Q1 + Q2
Dessin - Atelier - B
04 Ects
B1
UE 10510
Q1 + Q2
Histoire & actualité des Arts - A
02 Ects
B1
UE 10525
Q1 + Q2
Art Contemporain - B
02 Ects
B1
UE 10526
Q1 + Q2
Art Contemporain - A
02 Ects
B1
UE 10580
Q1 + Q2
Littérature
03 Ects
B1
UE 10583
Q1
Philosophie Esthétique de l’Art - A
02 Ects
B1
UE 11010
Q1 + Q2
Atelier - Pratiques
19 Ects
B1
UE 11020
Q1 + Q2
Atelier - Jury
11 Ects
B1
UE 11210
Q1
Techniques et technologies - Informatique - A
04 Ects
B1
UE 10584
Q2
Philosophie Esthétique de l’Art - B
02 Ects
B1
UE 11211
Q2
Techniques et technologies - Informatique - B
04 Ects
B1
⇋ Activités d’apprentissage
⇋ Présentation
Gestion des fichiers et du workflow.
Photoshop : acquisition, traitement et retouche d’images.
Illustrator : dessin vectoriel.
InDesign : principes de mise en page.
Acrobat : préparation et contrôle des PDF.
Workflow entre les logiciels Adobe.
Accompagnement technique des projets.
⇋ Modalité d’évaluation
Évaluation finale en fin quadrimestre
⇋ Niveau
Bachelier 1
⇋ Enseignant·e·s
⇋ Objectifs
Comprendre et appliquer les consignes d’un cahier des charges.
Acquérir les bases de la production graphique numérique.
Se familiariser avec les principaux logiciels de la Suite Adobe (Photoshop, Illustrator, InDesign et Acrobat).
Comprendre la logique des opérations techniques et être capable de les mobiliser dans les projets de l’orientation.
Développer une méthode de travail rigoureuse et progressive.
⇋ Acquis d’apprentissage
Gestion des fichiers, dossiers et organisation du travail.
Traitement et préparation des images numériques.
Création d’illustrations vectorielles.
Réalisation de mises en page simples.
Maîtrise des principaux outils et fonctionnalités de Photoshop, Illustrator, InDesign et Acrobat.
Gestion des échanges entre les logiciels.
Préparation de documents destinés à l’impression et à la diffusion numérique.
Intégration raisonnée des outils d’intelligence artificielle dans le processus de creation.
Application des compétences techniques en adéquation aux projets de l’orientation.
⇋ Méthode
Exercices progressifs liés à des apprentissages spécifiques.
Démonstrations techniques.
Accompagnement individuel.
Lectures collectives.
Mise en application dans les projets de l’orientation.
Suivi du travail personnel.
⇋ Contenu
Gestion des fichiers et du workflow.
Photoshop : acquisition, traitement et retouche d’images.
Illustrator : dessin vectoriel.
InDesign : principes de mise en page.
Acrobat : préparation et contrôle des PDF.
Workflow entre les logiciels Adobe.
Accompagnement technique des projets.
⇋ Mode d’évaluation
Une évaluation continue et formative prenant en compte le travail personnel, les exercices réalisés, la progression de l’étudiant·e et la mobilisation des compétences techniques dans les projets de l’orientation. Une note certificative est attribuée à l’issue du quadrimestre (travail écrit, remise de travaux).
En cas de seconde session, l’évaluation prend la forme d’une remise de travaux répondant aux consignes communiquées par l’enseignant.
⇋ Critères d’évaluation
Respect des consignes et du cahier des charges.
Maîtrise progressive des outils numériques.
Qualité technique des réalisations.
Organisation du travail.
Autonomie.
Assiduité, participation active et implication dans les activités d’apprentissage.